0
Mane Radmanović, istaknuti beogradski vizuelni umetnik i grafički dizajner, je prvi od savremenih srpskih dizajnera koji ima izložbu u galeriji Hrvatskog dizajnerskog društva (HDD) u Zagrebu. Izložba pod nazivom "Nezavisno i međuzavisno - 20 godina dizajna za nezavisnu scenu" je otvorena do 23. februara.
Na njoj se predstavlja Radmanovićev rad tokom poslednje dve decenije za brojne nezavisne organizacije kulture i institucije kulture, ali i samoinicirani radovi u području vizuelne umetnosti i edukacije, najviše kroz participaciju u beogradskom fotografskom kolektivu Belgrade Raw.
Kako je navedeno u tekstu kustosa izložbe Svena Sorića u raskoraku između poetike i produkcije kristališe se metodologija rada beogradskog dizajnera Maneta Radmanovića.
– Ako ovim pojmovima dodamo reči „tehnologija“ i „umetnost“, uspevamo da zatvorimo krug unutar čijih ivica možemo da posmatramo Radmanovićev opus. Za dvadeset godina aktivnog osmišljavanja, autor uspešno realizuje projekte za aktere nezavisne kulturne scene, kao i za ustanove kulture koje nose nezavidne budžete. Prihvatajući ograničenja kao deo metode ili koncepta, Radmanović poseže za velikim formatima neuvezanih tabaka, monohromatskom (ne obavezno crnom) štampom, alternativnim oblicima poveza, ili pak osmišljava disperzovanu publikaciju koja se umesto uveza stavlja u kutiju. Pri tome, autor ne zanemaruje ni dizajnerski jezik, koji je, iako eksperimentalan u produkciji, istovremeno čitljiv, savremen i aktuelan bez potrebe da podleže onlajn trendovima, već ih izokreće na svojstven način. Tipografska prefinjenost i tehnička pismenost govore upravo u prilog tome da je reč o ozbiljnom i promišljenom autorskom jeziku – piše, između ostalog Sorić.
Mane Radmanović je vizuelni umetnik i grafički dizajner. Školovao se na Visokoj školi likovnih i primenjenih umetnosti i na Fakultetu primenjenih umetnosti u Beogradu. Radmanovićeva interesovanja su usmerena na oblast vizuelnih umetnosti i eksperimentalnog pristupa grafičkom dizajnu, kao i edukaciju kroz brojne radionice održane na festivalima i konferencijama u Srbiji i regionu. Pored dizajna, aktivno se bavi i reflektuje medije fotografije i član je fotografskog kolektiva Belgrade Raw.
Njegova dizajnerska praksa traje više od dvadeset godina i obuhvata različite uspešne projekte, uglavnom iz oblasti nezavisne kulture, ali i u saradnji sa kulturnim institucijama (galerije, muzeji, kulturni centri).
Na regionalnom konkursu za najbolji grafički dizajn „Grifon“ 2018. godine dobio je priznanje za kontinuirani autorski doprinos grafičkom dizajnu u oblasti nezavisne kulturne scene i savremene umetnosti u Srbiji, a 2021. godine osvojio je i glavnu nagradu. Živi i radi u Beogradu.
Bonus video: Izložba Andreja Josifovskog Pijaniste
Učestvuj u diskusiji ili pročitaj komentare