Džim Džarmuš Foto: EPA-EFE/JULIEN WARNAND

Zanima me nesavršenost jer sam naučio da su greške ponekad veoma vredne, čak i veoma lepe. Mislim da je savršenstvo nesavršeno, a nesavršenstvo je savršeno, kaže Džim Džarmuš.

Malo je filmskih stvaralaca koji su toliko specifični kada je u pitanju muzika kao Džim Džarmuš. Tokom godina, angažovao je RZA-u iz Wu-Tang Clana za film “Put samuraja”, imao je Toma Vejtsa i Igija Popa u filmu “Kafa i cigarete”, i naterao je Nila Janga da improvizuje gitarske rifove za muziku u “Mrtvom čoveku”. Da ne pominjemo da njegovi filmovi uključuju glumačka ostvarenja od Džoa Stramera do Skrimin’ Džej Hokinsa, a usput je režirao dokumentarac o grupi Stooges.

„Muzika je uvek bila tu“, kaže on u svojim nepogrešivim dubokim baritonom. „Još kad sam bio tinejdžer, muzika je bila nešto što je oblikovalo moj život i odluke koje sam tokom njega donosio.”

Ali tokom poslednje decenije, Džarmuš je evoluirao od strastvenog obožavaoca do stvaraoca muzike za sopstvene filmove sa producentom i muzičarem Karterom Loganom u njihovom bendu Sqürl. Zajedno su komponovali partiture za filmove kao što su njegov zombi film “Mrtvi ne umiru” i “Paterson”, suptilnoj, ali potresnoj priči o pesniku vozaču autobusa.

Sada bend Sqürl ide dalje izdavanjem svog debitantskog studijskog albuma “Silver Haze”. To je album atmosferskog, impresivnog, sporo sagorevajućeg “drone rocka” na kojem se nalaze gosti Šarlot Geinzburg, Anika i Mark Ribot. Rezultat je nešto što Džarmuš ponosno opisuje kao „entuzijastički marginalno… Nisam mejnstrim, nisam underground – ja sam negde između. Ali zaista lepe stvari rastu na margini, tako da osećam da je to udobnije i poštenije mesto”, kaže Džarmuš za “Gardijan”.

Ovaj pristup nije iznenađujući za filmskog reditelja koji ima reputaciju tvrdoglavog i nezavisnog. „Ja sam „kontrol frik“, moram da radim na svoj način“, kaže Džarmuš. „Moram da biram sve svoje saradnike. Moram da kontrolišem film do samog kraja. Moram da ga pravim preko svoje kompanije. A što se tiče ljudi koji finansiraju filmove, dozvoljavam im da mi daju savete, ali ja uvek, po ugovoru, nemam apsolutno nikakvu obavezu da ih prihvatim.”

Kada je snimao film “Mrtav čovek” iz 1995, Džarmuš je nakratko flertovao sa većim produkcijskim kompanijama i posvađao se sa tadašnjim šefom Miramaksa, Harvijem Vajnštajnom. Nakon što je Džarmuš odbio da prihvati njegove predložene rezove, Vajnštajn je navodno sabotirao i minimizirao prikazivanje filma u bioskopu. Uprkos tome, kritičari  film često proglašavaju remek-delom i on savršen je primer Džarmušove doživotne posvećenosti umetnosti umesto šou-biznisu.

„Smatram sebe amaterom“, kaže Džarmuš. „Zato što koren reči amater sadrži reč ljubav. Dakle, to je iz ljubavi prema nečemu, a ne zbog nedostatka veštine, dok je profesionalizam: radim ovo da bih zaradio novac. Zanima me nesavršenost jer sam naučio da su greške ponekad veoma vredne, čak i veoma lepe. Mislim da je savršenstvo nesavršeno, a nesavršenstvo je savršeno.”

Džarmuš upoređuje svoju ljubav prema prihvatanju nesavršenosti sa tkaljama indijanskih plemena Navaho i Zuni. „Kada naprave ćebe koje ima šablon koji je potpuno simetričan, oni ga odbacuju i kažu da nema magije“, kaže on. „Ako postoji nešto što na neki mali način sjebe simetriju, onda ima malo prostora za nešto magično.”

Ovo je bio način razmišljanja kada je njegov bend Sqürl ušao u studio sa Rendal Danom, producentom mnoštva bendova, koji vole da ubace teške gitare u melodičnu buku. „Trudimo se da ne razmišljamo previše o stvarima“, kaže Džarmuš o njihovom slobodnom studijskom pristupu. „Naša muzika nije uvek formulisana, tako da ne znamo tačno kuda će ići kada počnemo. Nemamo tradicionalnu strukturu A, B, C – imamo samo A, a povremeno i B. Strukture nisu ono što nas zanima, nas zanima osećaj.“

Džim Džarmuš Foto: EPA/GUILLAUME HORCAJUELO

Sa 70 godina, Džarmuš se oseća ugodno u stvaranju muzike koja ne juri duh vremena. „Nemamo 20 godina i nećemo učiniti naš bend svetski poznatim“, kaže on. „Ne verujem u ciljanje publike“, kaže on. „Ulazio sam u rasprave oko ovoga vezano za moje filmove kada kažem da ne razmišljam o publici. Ne razmišljam o ostatku sveta. Ako počnete da razmišljate o tome šta je taj cilj, onda idete putem mejnstrim proračuna, a to jednostavno nije naš način. Mi nismo takvi umetnici.“

Njihova saradnja se proteže skoro 20 godina unazad, a Logan je preuzeo kancelarijski posao radeći za Džarmuša u vreme kada je 2005. godine snimljen film “Slomljeno cveće” sa Bilom Marejem, pre nego što je diplomirao kao producent za nekoliko njegovih filmova. Dok se Logan bavi muzikom od svoje osme godine i bio je bubnjar u školskom džez bendu, Džarmušova muzička pozadina je samouka i primitivnija. Svirao je u bendovima u Njujorku kasnih 70-ih i ranih 80-ih, od kojih je jedan, Del-Bizanteens, imao manji uspeh i bio je deo uticajne CBGB scene. Ali tenzije su rasle u bendu i raspali su se, a Džarmuš je prestao da svira na duži rok. „Samo sam se potpuno fokusirao na filmove“, kaže on.

Sa modernom filmskom industrijom koja je znatno drugačija od one u kojoj se pojavio Džarmuš, usmeravanje kreativne energije u stvaranje muzike postalo je vitalni beg od nekih stresova i prepreka koje su povezane sa finansiranjem i snimanjem filmova.

Džarmuš i Logan uživaju u trenutnom stvaranju muzike u poređenju sa ogromnim vremenskim okvirima koji su uključeni u pravljenje filmova. „To je oslobađajuće“, kaže Džarmuš. „Pošto pišem sopstvene scenarije, radi se o dvogodišnjem procesu da se dobije ideja za film i da se onda završi. Muzika je tako drugačija. Sve se dešava u trenutku. Sviđa mi se.“ Džarmuš se priseća momenta sa svojim starim prijateljem i saradnikom Vejtsom, kao nekoga ko je kristalizovao tu trenutnu magiju stvaranja muzike. „Seo je za klavir i rekao: ’Hej, daj da ti odsviram ovo što sam napisao‘, a on peva ovu prelepu pesmu i ona jednostavno izađe u etar i nestane. Razmišljao sam: „O, čoveče, radim na filmu i trebaće mi dve godine pre nego što uopšte mogu da izrazim ono što pokušavam da kažem.“

Album benda prati i saopštenje za javnost u kojem osvežavajuće nema tipične bujne hiperbole koja obično prati takve stvari. Umesto toga, postoji duga lista koja glasi: „Sqürl voli da slika glasnim, sporim gitarama i bubnjevima. Skurl voli shoegaze, haze-rock, drone metal i trip-hop. Skurlu je dosadan autotjun.”

Zašto mržnja prema autotjunu? Oni kažu da vole kako ga koriste Kanje Vest i Frenk Oušn, ali Džarmušu je sada „muka od oslanjanja na lake stvari“.

„U poslednje vreme imam averziju prema gitarskim solo gitarama zasnovanim na bluzu“, smeje se. „Upravo smo izgubili Toma Verlena i ponovo slušam Television i razmišljam: ‘Bože, vidi kako su napravili ove prelepe pesme bez ičega zasnovanog na bluzu.’ Forma je tako lepa – izvrsna. Jednostavno ne mogu više da slušam ljude kako “seckaju” na jebenoj električnoj gitari. To je moj novi autotjun. Bez seckanja zasnovanog na bluzu, molim. Ne želim to da čujem.”

Četiri godine je prošlo nakon njegovog poslednjeg ostvarenja, i postavlja se pitanje da li film ponovo mami Džarmuša? „Ne mogu da govorim o detaljima, ali pravimo plan za film“, kaže on. „Napisao sam ga misleći na određene glumce sa kojima sada pokušavam da se rvem. Glumci su kao divlje životinje koje moram nekako da oborim jer se toliko toga kod njih dešava. Dakle, pokušavam da uhvatim neke neverovatne divlje životinje – nadam se da ću moći.“

Bonus video: Kit Ričard – Neuništivi buntovnik

Koje je tvoje mišljenje o ovoj temi?

Ostavi prvi komentar